“Kapi’i katî, perdudilla, hoja de ambay para tu tos… trae nomas patrona tus yuyos te vamos a machacar”... era la frase que marcaba y determinaba el momento en el espacio-tiempo de la personaje en “Agüela C”, la obra teatral con la que inició el “El Festival Internacional Itinerante Añandu Unipersonales 5” el pasado martes en Casa Sigilos, un espacio alternativo para puestas escénicas y otras expresiones artísticas.
Al tratarse de una presentación unipersonal, es decir, sin otros actores en escena más que elementos escénicos y juegos de luces, todo queda en evidencia: lo que se hace y dice, y también lo que no. Cada expresión queda expuesta ante el juicio del público que sabrá rechazar o aprobar.
En este caso, los espectadores decidieron felicitar a toda la puesta en su totalidad con aplausos y de pie. El guión, que cuenta de forma no lineal la historia de una anciana mujer que en su vejez y soledad, con el cuerpo machacado por los años, se va deslizando en sus recuerdos de niñez, adolescencia, juventud y adultez.
“¡Nilsa! por qué lo que no me contestas?” preguntaba en voz alta la mujer en lo que podría ser su casa ¿Quién era Nilsa? Quizá nadie podrá saberlo nunca, si fue una persona real que habitaba en su misma casa o alguna reminiscencia que intentaba materializarse para sostener tantas tristezas y angustias acumuladas con el paso del tiempo.
Con la interpretación de Silvia Gabazza, formoseña y de padres y abuelos paraguayos, la obra fue relatando la historia de una niña del interior del Paraguay que fue entregada por sus padres a sus “paíno” y su “maína” (padrino y madrina) para que a cambio de realizar trabajos domésticos en Asunción, capital del Paraguay, reciba educación formal en alguna escuela.
Una historia que se repitió y se sigue repitiendo por miles a lo largo y ancho del país. Una decisión asumida por los padres impulsados por la acuciante pobreza que los aqueja. Se trata del “criadazgo”, una figura normalizada y aceptada por la sociedad paraguaya en general.
La historia se fue desarrollando entre placenteros juegos de luces blancas, azules y rojas que matizaron cada momento de la vida de la protagonista, quien tuvo que sufrir desarraigo, abusos sexuales y trabajos forzados. Una como tantas historias, en donde una niña tuvo que posponer su infancia para poder comer y educarse.
El guión de estructura quebrad -muy propio de los suramericanos y el realismo mágico-, de la dramaturga paraguaya Natalia Benítez, impuso a los presentes a prestar una fina atención a cada frase de la protagonista, quien iba saltando en el tiempo de su vejez a su infancia, luego a la adultez… y así, en un recorrido no lineal, fue contando sus amores, engaños y felicidades.
Con un trágico final, que mezcló tristeza, ternura y hasta impotencia, la obra desarrolló una historia entre el guaraní, jopará y español, dejando sobre la mesa la obligación de discutir -como integrantes de una sociedad- la importancia de erradicar el criadazgo y velar por la niñez y las infancias.
Responsables de la presentación
La obra fue representada por el Grupo Kajay, de Formosa (Argentina), bajo la dirección de Marcela del Turco y la interpretación de Silvia Gabazza. El equipo artístico se completa con Rocío Ruiz en la dirección de arte y Lola Greatti en el área técnica. La función formó parte de la programación de Añandu Unipersonales 5, un festival producido por Kamanga PRO con el financiamiento de la Fundación Itaú Paraguay, que del 4 al 14 de agosto desarrolla un circuito binacional con 11 funciones gratuitas de teatro y circo en Paraguay y Argentina.