El director Hugo Gamarra, quien expresó su sorpresa y emoción en el momento de anunciarse el filme ganador, obtuvo además el premio a Mejor Director en la competencia internacional de este festival que se realizó en los Cines Atlas del Patio Bullrich de la capital argentina.
“¡Una gran sorpresa! Aguyje peẽme”, comenzó agradeciendo en guaraní al recibir las estatuillas por ambas distinciones.
“Una de las posibles traducciones del nombre de la película es “El tiempo del sol”, haciendo una metáfora al cine como el sol. Estar para mí en este festival siempre fue un sueño muy deseado. Buenos Aires es una ciudad muy importante para mí y para mi cinefilia; para mi formación profesional y artística. Tengo muchos afectos aquí, de todo tipo. Poder llevar estos trofeos, estos recuerdos, estas emociones es realmente significativo y me siento muy honrado”, dijo Hugo Gamarra en la ocasión.
“Deseo al FIDBA un futuro muy próspero, vamos a colaborar con el festival también, en todo lo que podamos. Es el momento de la solidaridad y de los encuentros. Como dice mi película, lo que quiere es buscar el encuentro de la vida con el cine”.
El jurado expresó que el premio fue otorgado por “construir con precisión un relato documental cercano y sensible, capaz de conmover y a la vez invitar a una profunda reflexión sobre el paso del tiempo, el intangible valor de la memoria audiovisual y el aún vigente encanto del cine”.
La película, producida, dirigida y escrita por Gamarra ya ha obtenido varios premios internacionales, como el galardón a Mejor Documental Internacional en el Northstar Filmfare International Film Festival de India, mejor documental en el MosFestFilm, que se celebra en Moscú y elegida como la preferida del público en el festival Florianópolis Audiovisual Mercosul (FAM 2025), en septiembre pasado. Así también, obtuvo una mención especial y el Premio Box Brazil en el Festival Internacional de Oberá en Cortos, realizado en octubre pasado.
El documental, hablado en castellano, guaraní y francés, es un ensayo de investigación que rastrea la historia del cine paraguayo a través de materiales de archivo y un lenguaje narrativo experimental. Su punto de partida es “Kuarahy Ohecha”, un documental etnográfico filmado en 1968 por el cineasta francés Dominique Dubosc sobre una familia campesina de Caazapá.
La película de Dubosc sufrió un accidente en un laboratorio de Buenos Aires que destruyó parte del material, por lo que el director la consideró incompleta y la abandonó. Aun así, una copia en 16 milímetros comenzó a circular en los cineclubes de Asunción, donde cautivó al público, incluido el joven Hugo Gamarra. Cuando recibió la misma copia, Gamarra decidió investigar su origen.
“De aquella primera conmoción nació “Kuarahy Ára–El tiempo del sol”, una obra que cruza fronteras geográficas y emocionales. Francia, Argentina y Paraguay funcionan como estaciones de un mismo arco narrativo: el del regreso. Un regreso al cine como herramienta de memoria y al rostro de quienes alguna vez fueron filmados desde la ternura y la curiosidad”, escribió Ulises Rodríguez en el sitio web escribiendocine.
“La película recupera el gesto ético del cine: el de volver a mirar. El de revisar la huella del tiempo. El de preguntarse quiénes somos cuando una cámara registra una vida en tránsito. “Kuarahy Ára” no es solamente una película: es una reparación, un abrazo a la memoria y una declaración de amor a la imagen como resistencia. Es un viaje que habla del Paraguay profundo, de su identidad, de su historia luminosa y subterránea. Y es, también, un documento invaluable de cómo el cine puede reunir lo que el tiempo dispersó”.
En el festival que finalizó en Buenos Aires, el premio a Mejor Cortometraje Internacional fue para la canadiense “Am I the skinniest person you've ever seen?”, de Eisha Marjara. En la sección de cine argentino, como Mejor Largometraje fue elegido “3.000 km en bicicleta”, de Iván Vescovo.